一位说：“张艺谋的片子之所以获奖，就是因为他渲染我们国家的贫穷，国外的人就喜欢看我们的穷劲”。
又有一个声音传来，好莱坞的人也是这么说的，云云。
很多的声音都随之附和着……
我不敢苟同这样的观点，也不知好莱坞的那位先生处于什么样的用心。但从艺术观赏的角度看，片子是否获奖首先不在于宣扬丰润的物质生活或贫瘠，而是取决于片中反映的主题，这才是关键。艺谋先生的片子，大都以二十世纪五十年代前后的中国大地为背景，反映勤劳的中国人民对正义、和平、幸福、美好爱情生活的追求，这样的主旨不单单是中国人民的追求，也是全人类所共同向往的。从艺术表现手法看，艺谋先生注重把握深与浅的统一。把主题用平淡真实的故事，进行艺术写真。也就是我们常说的“深入浅出”，就好像一桌丰盛的宴餐，都知道最后那碗汤最有味道，也许很多人等不到那时就退场了。注重情感的升华是艺谋先生影片的另一大特点，朴实的言谈、表白，有时就几句话、几个字，听似平常，细细品味起来，却芬芳无限。
影片《我的父亲母亲》中，主人公招娣为追求爱情的那种不畏惧封建传统的执著，创三合屯自由恋爱之先河，反映的是中国妇女解放的事实；她对“先生”读书声、潇洒容貌的仰慕，反映了她对文明强烈的憧憬和向往，暗示了新一代中国青年对文化知识的渴望，而骆先生扎根偏远农村致力教学四十年，默默奉献，这种甘为人梯的“红烛精神”不正是今天我们所倡导的吗？影片《秋菊打官司》中的主人公秋菊，铁了心似的，整天跑城里，为自己的男人讨“说法”，多少人包括自己的男人都劝说她算了，但她还是用行动捍卫了自己的权利，讨回了“说法”。这反映的是中国普通老百姓民主意识、权力意识的萌芽与觉醒，是对传统文化“和为贵”的辛辣的挑战，这种意识不正是我们今天在建立健全社会主义民主法制和“反腐”中需要的魄力与勇气吗？
改革开放以来，我们的生活的确得到了很大的改观，这是有目共睹的，但与发达国家相比我们依然有相当大的距离，我们依然贫穷，这个事实为什么我们不愿承认呢，是“穷”怕了吗？诚然，对于物质上的匮乏我们从不畏惧，因为我们本来就是从贫穷中走来的，何况我们目前也
并不富有。然而，精神上的贫穷才是最可怕的，一个民族如果失去了文化品味，也就失去了发展的机会，无论物质上多么富有，都注定要没落的。中国有句古话叫做打肿脸充胖子，如果我们今天还抱着这句话不放的话，我们将一事无成。
