山水画创作的高境层，不以山川之美的描绘为指归，而以在“天
人之合”中涵咏宇宙、人文精神为追求。

　　诗论谓：“诗者，天地之心”，“诗者，民之性情”，“诗为天
人之合”。诗论所表述的这种美学思想和创作观念，也揭示了东方山
水画艺术的本义和特征。

　　山水画创作有“按实肖象”和“凭虚构象”两种创作状态。“凭
虚构象”应以对景写生（包括默写、默识）、感物生情为根基，“按
实肖象”应以主体对自然的感悟为灵魂。“凭虚构象”，艺术家胸罗
丘壑，写天地之运化，抒沧桑情怀，万象生生不穷。创作进入自由入
化的灵感状态。这种创作境界为艺术家所向往、所追求。

　　综观王文芳的创作，我感觉他的创作已步入这种入化状态。早在
十年前的1988年，他曾在中国美术馆举办第一次个展，十年后的
1998年他又在该馆举办第二次个展，十年磨剑，他在艺术上的进步表
现于多方面，但我认为，比较重要的方面是他的作品越来越超越写生
性，进入凭虚构象的创造境界。

　　他对大西北太熟悉了。大西北的粗犷与雄风，骨气与情采，已成
为他艺术生命的组成部分。西北的山川景物，地域文脉，他谙熟于胸，
他运用特定的形式组合，结构胸中潜象，运用特定的笔墨语言，揭示
特定的精神意念。在他的山水画创作中表现着宇宙运化的奇观，在混
茫与冥冥的画境中蕴含着神奥和宗教的虔诚。他在一系列创作中表现
出沧桑感，宗教感，和深沉的主体审美体验。他的那些成功之作，已
不停留在自然表象的描绘，而是表现“天人之合”中的精神深度。为
此，他在艺术语言与表现形式方面进行了多方面的探索。他把西方现
代艺术中的形式、构成因素溶进自己的制作，强化了视觉效果和语言
力度。《天地间》采用金字塔对称构图形式，表现拔天倚地、横空出
世意象，他突出主体造型的量感与力度，强化其张力与运动，给人以
运笔铸雄浑，行气若天风的气概。体现出崇高感、神秘感，揭示出宇
宙的巨大能量和无边的冥思。这种艺术意象其实质是人格力量的对象
化。

　　《坦坦荡荡东流去》又运用对角线构图形式，表现九曲黄河一泻
千里的气势，在章法上极开阖抑扬之变，吟“大江东去”的浩荡壮歌。
这些画作都显示出民族的气派，大家的风范。

　　王文芳的山水画，追求三美：笔墨美，形式美，意境美。他的创
作寄情八荒之表，通天地神奥，遣笔运墨慷慨任气，造境构意，磊落
驰才，气象横茂奇伟，宏富粗犷。形成了他卓然不群的美学品格。

　　“文之道，时为大”。王文芳的山水画体现了现代审美意识，他
以自己的创作实践，推动着中国山水画由传统形态向现代形态的转化。

　　“杜诗雄健而兼虚浑”。雄健与虚浑的结合是高品位的审美境界。
在王文芳的有些作品中，尚存在着笔墨粗犷外露，而虚浑不足，能以
厉其气，尚需致其幽，若雄峻而能深婉，古朴而能造华，当能更上一
层楼。