与赵发潜老师交谈，最大的感觉就是平和自如。就像他的书法作品，气韵生动而意态端庄，绝无故作惊人之笔的肤浅，更无趋向流俗的媚态。
“我搬了两次家，”他说，“把十几筐字全烧了——看不上了。”那是赵发潜积几十年心血写下的作品，可是被他自己否定了。
“品高，学富”，赵发潜非常赞赏清代书法家杨守敬对书家提出的两条标准。他说，所谓“品高”，就是要努力提高自己的思想境界，树立过硬的人格标准。国画大师李可染说：“心不静，品何以境？”唐代书家柳公权称：“心正笔则正”，都是告诫学习书法的人，一定要把锤炼品格放在第一位。
赵发潜，山西汾阳人。初中毕业后，参加了北京艺术学院的招生考试。那是他第一次走进省城太原，也是北京艺术学院第一次到山西招生。从那时起，赵发潜走上了艺术之路。之后，他成为北京市宣武区少年宫的美术、书法教师。教学过程中，他非常强调基本功训练，始终教导学生：“学写字要从楷书学起。不从正入，不能变出。人要正，字也要从正入。”
“教学生写字，不一定要让他们都成为书法家，”赵发潜说，“书法有很多益处。它能让人端正心态，克服困难，加强修养，持之以恒。”几十年的书法教学，让他总结出一套规律：“书法好的学生，一般学习成绩也都不错。”
教学相长。经过长期的磨练，赵发潜形成了自己独有的艺术风格。他的作品多次获全国大奖，部分作品被中南海、人民大会堂及国内外艺术机构收藏。1990年密云水库建库30周年，他应邀书写巨碑以示纪念。尽管声名日隆，但他一直遵循着自己的人格标准和艺术追求，潜心钻研，宁静致远。他说：“精于一则尽善，遍用智则无成。”他强调作品必须有“大气、灵气、书卷气”。在他的书桌前，社会上的种种诱惑，都变得黯然无光了。
对于“学富”，赵发潜也有自己的一番见解。他强调知其然，更要知其所以然。初学魏碑时，他得到半本“郑文公碑”。清末学人康有为称郑文公碑为“圆笔之极轨”，但赵发潜亲赴山东掖县考察，发现此碑笔法绝非圆出圆入，而是方圆兼备。由此更坚定了他的信念：治学严谨，一丝不苟，认真钻研。他对学生说：“选帖一定要慎重，最好多备几种不同的版本以资对照，这样才不至于被误导。”
数十年来，赵发潜日日临池，未曾间断。他坚信传统不是旧的、老的，更不是死的，真正的经典艺术不会过时。他的每幅作品，都可以看出其深厚的传统功力。
但是，他反对不求创新，一味“死”写。他说，写一手“柳”字、“欧”字，写得再好，不过是重复前人，算不上创作。搞艺术，一定要有自己的个性。不论在教学中还是在他自己的书法实践中，他都坚持学习前人、越超前人。加之他曾研习油画多年，对造型与色彩的理解更为敏感。坚实的传统功底与广博的艺术视野，令他的作品不拘一格，奇正相生，随心所欲而不逾矩。
尽管赵发潜已经退休多年，但他仍坚持学习，乐于创新。他说，人的一生就是学做人、学做事。做人，就是立品立德；做事，就是勤奋工作、敬业乐群。他说：“书法不能浮躁，做人更不能浮躁。”
