1980年我父亲陈大羽在南京举办了解放后他的第一次个人画展，讲到从上海美专开始，指导他走吴派花卉大写意的是诸乐三老师。诸乐三老师为人淳朴、真诚，书画功夫过硬，诗文篆刻俱佳，不媚不俗，言传身教，堪为师表。“四人帮”粉碎后，有一次父亲赴杭州开会，特地去拜访恩师，诸老认出了是四十年前的学生后，喜形于色，十分高兴。
父亲服膺刘海粟校长的艺术人生。感激他的知遇之恩，钦佩他的正直为人。父亲对我们说过，海老的画大气，有个性，勤奋作画，非常用功，跟别的画家相比，无论是铅笔画、油画，还是国画，气势雄浑，朴茂耐看，留给人的印象深刻。他鼓励艺术创新，主张搞流派，不要搞宗派，有主见，而没有偏见。五十年代初海粟校长赴雁荡山、黄山、太湖等地写生，创作了一批好作品，艺术实践进入了成熟期。
白石老人是对父亲影响最大的一位恩师。父亲认为，他的大写意画风，突破了前人，把中国画艺术推向了一个新的高峰。老人专注在书画上，没有别的嗜好，生活俭朴，过着普通人的生活，走的是纯然沉静的寂寞之道，在艺术中享受人生的快乐。父亲在课堂上教花鸟画，注重示范，大量画给同学看，希望作为基础，作为基本功，让同学将大写意的笔墨移植到人物写意画上。他说传统画完全可以创新、发展，关键在于笔墨，没有笔墨，就不要侈谈中国画。他写字下那么大力气，就是为了得心应手地驾驭大写意画的笔墨。父亲对艺术创作态度严谨，一丝不苟，画得多，撕的画也多。对身边的我们说，看到了不足，就是进步，可以重新画好，撕掉了不可惜，一迁就，舍不得，就不好了，就无法进步了。父亲集中精力作画，不搞收藏，说白石老人也不搞收藏。父亲看到好的展览，在一幅画跟前，他可以站很久很久，八十年代他带学生参观故宫博物院，一看就是一整天，他说看到好的，就要多琢磨琢磨，把它记住记牢。最后这次九十春秋画展（2001年5月·中国美术馆），父亲是精心筹划，作了充分准备的，既总结以往，又寻思变化发展，在双眼视力极为微弱的情况下，完成了百余件作品，可以说耗尽了心血。
