藏书票艺术家张家瑞将他和书法家邵华泽联袂创作的一批书票寄我观赏。展读之际，深感雅趣盎然、新颖独特，极具书卷气，是书票艺苑中的新收获。书家与画家携手协力，献身于书票艺术，在我国书票史上，前所未见。
邵先生是众所周知的名人，曾任解放军总政治部宣传部长，人民日报社社长兼总编辑。他数十年来，潜心苦读，临池学书，具学者风范、文人情怀。他出版有《邵华泽书法集》多种，又在日、韩等国举办书法个展。其隶书，森严厚重，行草，灵劲苍秀。因而，启功先生称赞他：“腕底变通途”、“字字似明珠”。
这种由书、画家合力创作的书票，可称之为“书法书票”。由于书票票面不过巴掌大小，容量有限，所以书家的题字要求精炼概括而富有诗情画意。邵先生的题署正是这样，诸如：“松鹤寿”、“天高任鸟飞”、“高山流水”等等，都充满了形象提示，为绘书票艺术家驰聘想像、构图作画提供了广阔的天地。
按照书家提供的诗句来创作书票，是一个全新的课题，有相当的难度。在我国以往的书票上，也有文字的嵌入，但那都是一些勉励人们读书的字句，诸如“读书好，读好书”、“读万卷书，行万里路”等等，不但意义直白，而且都是由书票家自行设计书写，远没有达到书法艺术的完美境地。但是，用书法家的创作来做书票，情况就不同了。家瑞说：“它难就难在书画同在一个小小的画面上，两者既要互不干扰，又要和谐一致，相辅相成，而最为困难的便是体现书法作品的韵味和书法作者的精神，把书卷气表现出来。”
如果说书家的题句是诗中有画的话，那么书票艺术家的画面就要画中有诗，只有这样，二者方能交相映辉，相得益彰。以《岁寒松柏》为例，艺术家在构思画面的同时，要将书法安排在最为恰当的位置上，并要准确复刻，再现原作的风采。显而易见，家瑞复刻的那四个字真是活现了原作清劲峻拔的风格。配画的背景是两株参天大树，一松一柏，枝干为冰雪覆盖，恰与书家之立意神会暗合，之所以将“岁寒松柏”四字安排在书画下半部，是为了突出松柏的高大、突出书法作者奋战不息的精神。
和上述以山水画为背景的书票形成对照的，是用传统的花鸟画构图和镌刻。这类新作，可以《鹰击长空、鱼翔浅底》等为代表。这原本是极其美好，意境不凡的诗句；家瑞配画的鹰虽然写实，但鱼却被装饰化了，生动而稚气，妙趣横生。而书法书票的价值和魅力，也就恰恰是在这种中高尚的情趣和高雅的格调之中。
书法书票是书家和画家的灵感碰撞，是书法美和绘画美的巧妙结合，是书家和画家共同奉献给大众营养丰富的精神食粮。我注意到，家瑞在创作过程中始终把握这样一个原则，即书是主体，画为衬托。换言之就是书家是主角，画家甘当配角。在用画面来解读和诠释书法的内蕴美和形式美的同时，他总是注意把书法摆在最重要的地位。无论是在《高山流水》，或者是在《天高任鸟飞》以及上述所有书票中，家瑞都不惜将画面的色彩冲淡，全力突出邵华泽那种提按有度、使转灵变、蚕头马尾、参差掩映的书法美，从而使书与画相互映衬，相辅相成，获得了两全其美的艺术效果。
欣赏藏书票，可以增长知识，开阔胸怀，提高修养，沉浸在审美的天地里。家瑞是我国著名的版画家和书票艺术家，他的书票文化积淀深厚，是承受了民族艺术精华的新的艺术。在中国书票艺术界，他是一面批判继承和推陈出的旗帜。从他的新作中，可以感受到他对生活的热爱，更感受到他对艺术劳动的投入和执著，更感受到他为人的谦虚和真诚。
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