散文应该是作者生存现状的折射，是作者心灵感知外部世界的真实记录。因此，散文必须具备的特质之一就是作者渗透在作品中的真性情。展示了作者真性情的作品才可能与读者作心灵的沟通，否则，作品便很难走进读者心中。陈亚军深谙其道，她在散文中注重展示自己的精神世界，善于通过散文作品来谈感受、抒情怀、道心曲、剖灵魂、砭时弊。在她笔下，述说着真实的故事，描摹着真切的情状，流淌着真挚的感情，闪现着深沉的拷问与哲思。于是她的散文便有了真性情，有了自己的灵魂。《碎月》中无论是真实记录自己的心路历程的篇章，还是游记、人物侧记、阅读随笔，都以不同的方式展现或折射出具有个性的“我”。《米粒里的世界》写“我”通过一件小事看到一位自己应称之为舅舅的贫弱农民的精神世界：他为了“母亲”随便说的一句话，竟花高价搜罗快要绝种的黍谷种子，专门挑一块好地种植，挥汗如雨地辛苦劳作几个季节，然后又精心收获包装，扛在肩上走四五里山路，颠颠簸簸地乘汽车，转火车送到“母亲”家里。这使曾对这位远房舅舅十分厌烦看不起的“我”肃然起敬，并产生深深的自责：“想到这里，我的鼻子抑制不住地有些发酸，无数的泪珠撞击着我的眼眶，有自责，也有一些说不清的复杂感觉纠缠在我的内心。”进而又联想到如何像舅舅一样做一个“弯下腰劳动，挺起胸做人，从头到脚都贯穿着真性实情，在不自觉中把自己做成一个纯粹的本质意义上的人。”在《碎月》的不少篇章中，作者总是时时将自己摆进去，带着强烈的自省意识，将个人的批判与社会的批判结合起来，使作品具备了很强的启示力与震撼力。
从一定意义上说，真性情应归属为散文作品的内容，是作品的血肉，在它没有升华之前还不能成为作品的灵魂。这使我想到与真性情相关的另一个问题，那就是散文的意象美。真性情与意象美相结合，散文作品才会成为血肉丰满、精气十足的艺术品。陈亚军在《碎月》中对散文的意象美也有她自己的追求和探索。在《纳兰霍的惊问》一篇中，作者借助于纳兰霍的绘画作品来展示自己的一些思考，这些思考本来是抽象的，但这抽象的思考依托形象的画作，便产生一种具有个性特色的意象。对纳兰霍的绘画作品《阿利西亚做不完的圣体圣事》是这样描述的：“画面上的阿利西亚头纱拖地，长裙拖地。看到那幅画的一瞬间，有两点使我为之一颤。画面上的人物有着怎样圣洁的一副表情，那平静那祥和是只有神才有的。她的大眼睛透彻、神韵无边，却似乎装满了全世界的语言，但是阿利西亚即将微笑，似乎在说：吾不言。其二，长裙拖地又那样表情生动的阿利西亚，怎么看也是个袅袅娜娜的女子。但是她的上半身除了头部，却是一截锈迹斑斑的残垣断壁，拦腰是一道残破的裂痕。”描述之后，作者引出自己的思考：“这样的一幅画给人的最直接的提示就是，只有头脑清楚、又会用铜墙铁壁把自己的心包裹起来的女子，才会在任何时候都不至于置自己于过不去的悲苦之中，就像宗教可以从精神上拯救信仰它的人一样。”女人如何深刻汲取前人与今人的教训，把自己铸造成可以拯救自己的人，这样的思考竟在作者笔下幻化为一种深刻的意象，在给人直观形象的同时给人以深深的启迪。
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