“人民是文艺工作者的母亲。一切进步文艺工作者的艺术生命就在于他们同人民之间的内在联系。忘记、忽略或是割断这种联系，艺术生命就会枯竭。人民需要艺术，艺术更需要人民。自觉地在人民的生活中汲取题材、主题、情节、语言、诗情和画意，用人民创造历史的奋发精神来哺育自己，这就是我们社会主义文艺事业兴旺发达
中国的文学艺术拥有一种非常优秀的传统，那就是文艺始终要与国家、与民族、与社会、与广大人民群众密切关联，文艺工作者始终要拥有强烈的社会责任感。但是，随着我国市场经济的建立，特别是国家的文艺体制实施改革以后，某些文艺工作者受金钱驱动，在某些商业炒作和自我藻饰之中，放弃了对于内心世界的剖析和社会道义的自觉承担，结果是离人民群众越来越远，人民群众对它亦越来越不关心。无论是在文学创作方面，还是在影视制作和表演等方面，都不同程度地表现出以上不足和缺失。
在文学领域，有些所谓的“诗人”，热衷于外来词汇的组接与欧化语言的使用，整天浮躁于“实验”、“现代”、“先锋”之中，或一味固执于所谓的私语化写作，缺少或拒绝与外部情感的交流，甚至在一定程度上陷入生活的琐碎与平庸之中，追求最低层次的原始满足。
在审美和思维不断内敛的散文创作中，“小我”感情的抒发，似乎成了一道时髦的风景，较少那种堪称“诗”与“史”的文化关怀和历史使命感，更多的是呈现为“野草”式的内心独白、“燕语”式的叽叽呢喃……在小说创作过程中，某些作家醉心于自己狭隘的私生活，极度张扬个体的欲望，缺少对人的尊严与人格的自觉维护，缺少对生命苦难意识的深切体恤。在一些小说文本中，艰苦朴素、勤劳勇敢、吃苦耐劳、励精图治的思想美德遭受调侃或否定；集体主义、爱国主义、英雄主义理想、社会主义信念被恣意嘲讽；见义勇为、助人为乐、甘于奉献的精神被斥为“傻冒”；遵纪守法、忠诚老实、正直善良仿佛成了无用的代名词；亲情、友情和真挚的爱情被金钱和权力压迫得喘不过气或抬不起头来；玩弄权术、贪赃枉法、吃喝玩乐、乱伦夺爱等社会的丑恶行径，反而被视为能力和本事的象征而加以欣赏和赞扬……
难道市场经济给我们带来巨大物质繁荣的同时，就一定要打破我们内心那种属于古典的宁静？人们如何使灵魂的家园重新绽放生机？这一切无疑是我们文艺工作者所急需研究的课题。其实，不管社会形态如何改变，历史怎么样运行，人们总还是需要一个精神家园来安放灵魂、放飞梦想，总还是离不开对于美、对于诗性生活的体悟和追求，总还是需要个体和群体的交流与沟通，总还是需要生存发展的勇气和动力。这一切，都将为我们文艺的繁荣昌盛提供广阔的发展空间。
为此，我们的文艺工作者应该永远牢记小平同志的教导：“自觉地在人民的生活中汲取题材、主题、情节、语言、诗情和画意，用人民创造历史的奋发精神来哺育自己。”始终坚守文学的“入世”情怀，深入农村，深入工厂，走向街头和广场，走向人群，关注那些与人民命运息息相关而又令人困惑不解的共同性的问题，努力去发现并艺术地激活思想，写出满足时代的精神需求、提升时代的精神品位的作品。只要我们认真学习，提高修养，潜心生活，融入社会，那么，我们就一定能够对现实有超乎常人的观察、感悟与描述，就一定能够建构起我们民族的精神大厦和灵魂家园，就一定能够使我们的文艺成为一轮温暖万千大众的永远不落的太阳。
