当今的中国舞剧创作中，作为舞剧的主要艺术手段舞蹈语言，在不少舞剧作品中出现了雷同化、平庸化的现象，严重时，这一现象令人感到沉重，所以当我刚刚看到澳门特别行政区文化局出品的舞剧《澳门新娘》的第一幕时，就感觉好像在闷热难耐的仲夏之夜，忽然吹来了一阵清爽的风，这风没有太大的声响，也未掀起狂沙波澜，
舞剧《澳门新娘》的故事说老也老，说新也新。编剧徐新先生从大量的澳门文史资料中抽丝剥茧，提炼出了一个脉络清晰，内容通俗的故事。看上去它讲的是一个英俊的中国青年水手与一位美丽的葡萄牙船长女儿相识相恋，最后终成眷属的老套故事，甚至即使是中间穿插了海盗劫色、英雄救美的高潮情节，似乎也仍有落入王子、公主、恶魔三角型舞剧模式的嫌疑。然而，它又是崭新的，尤其对于许多对澳门几百年历史文化风物不甚了了的观众来说，它展示了一幅澳门人文景观的丰富画卷，使我们从中了解到400年前的澳门，作为贯穿欧、亚、拉丁美洲的海上“丝绸之路”的枢纽，中国和葡萄牙两国人民在其间怎样地相互交流接触、共生共荣，发现历史中的澳门，曾有葡萄牙姑娘乐于嫁入华人之家的时代风尚，认识到跨国贸易怎样成为连接和融合不同种族与文化的重要桥梁。由此，那个看似平凡的爱情故事，因为这样不凡的丰厚背景显出了它的独特意味。
为了表现男女主人公――中国的英俊水手秦高和葡萄牙船长女儿玛丽亚的恋爱经历，编导应萼定特别为之设计了三段双人舞：“葡国码头一见钟情”、“船长客厅箫瑟和谐”、“航行船舷互诉衷肠”，不仅把二人从相识到难舍难分的关系画龙点睛地交代清楚，也展示了两位主要演员高超的舞蹈技艺，动作的编排柔和新颖。玛丽亚的动作具有更多的西方气质，而秦高的动作穿插了许多武术招式，一东一西，一中一葡，编导将两者巧妙自然地糅到了一起。为了表现二人一见钟情，编导关闭了舞台四周的灯盏，只留下玫瑰红的顶灯打在二人身上，世界因爱而遁去的心理状态立现眼前。秦高吹箫，玛丽亚弹琴，中国的传统乐器箫和西洋乐器竖琴也被拿来表现二人感情和谐地升华。
除了这对异国情侣的爱情主线，舞剧还在序曲、盛世澳门、葡国风情、怒海孤舟、喜结良缘等幕次中充填了进香、盛世、启航、邂逅、热恋、心曲、海盗、匪巢、救美、故乡、婚礼等场景。在这些具有鲜明民俗地域特色的部分，编导展示出他独特的舞蹈编导才华，尤其是他再一次展示了善于捕捉生活中的动作元素，并进行分解、夸张、串联、重组的编导功底。舞剧一开场就是澳门妈祖庙前的集市码头，形形色色的男男女女，或迈着倜傥的四方步，或扭捏着蜿蜒而行。不同群舞的主题动作准确而鲜明，突出而凝炼：女香客的“进香”舞，以肢体前探伸展的动作尽显其敬虔之态；一对对中外商贩你来我往、讨价还价的舞蹈诙谐有趣。如此的舞蹈处理和创作在舞剧的其他段落亦多有体现。
难能可贵的是，无论宏大场面还是细枝末节，舞剧《澳门新娘》真正做到了以舞演故事，以舞抒情怀，以舞亮风采，这不仅是对舞蹈艺术的睿智认知，也是对广大民众艺术兴趣的细心呵护，这还是舞剧《澳门新娘》主创人员一开始就确立的定位和树立的目标。舞剧《澳门新娘》不仅是澳门有史以来第一部原创舞剧，它的诞生本身也体现出澳门文化的开拓和包容精神。
