法国电影学院首次的中国招生，吸引了无数热爱电影、怀揣着明星梦的俊男靓女前去报考面试。考场上考生们吹拉弹唱，使出浑身解数展示自己的才艺，欲打动远道而来的考官们。法国考官们认真严格地审视着考生们的表现，欲在短短的十多分钟面试的时间中判断出考生们的潜质，决定他们的去留。洋考官心目中的艺术新苗是怎样
亚丁举了这样一个例子，洋考官问：“看到一幅画，你首先想到的是什么？”两个中国考生作了不同回答，一个说我会先想到它画的是什么，是山水还是人物；另一个则回答我会去想它出自于什么年代和背景。法国考官认同第一个的自然和感性，认为第二个的回答理性而僵化。他们看中的不是考生对艺术知识掌握的多少，而更注重考生对世界的独特感知和体验。考生好比一张张纸，如果纸上早已涂抹满了各种东西还不如一片空白的更适宜教育。当然白纸上也不是真的一无所有，而要有潜在的艺术细胞，教育的功能就是激活这些细胞，让学生们自由地去发挥和创造。
亚丁说，法国考官基本把考生分为两类。一类是受过一定表演艺术教育的考生，一类是刚刚毕业的高中生，从未受过艺术教育。法国考官们认为，受过一定表演艺术教育的考生似乎已经格式化和标准化了，几乎都用同样的声调在高亢激越地朗诵，用同样的方式在表达感情，就连表达爱情的方法都差不多，缺乏自己内心的体验和独到的创造。已有的艺术教育给了他们太多的规矩和原则，限制了他们的发挥。法国考官们注重的不是技法技巧，而是个性和真实，他们心目中艺术是丰富多彩的创造，而非整齐划一的标准，更欣赏从未受过艺术教育的考生，欣赏他们的自然和真实，欣赏他们随心所欲地自由发挥，尽管有时表现得很稚嫩，但考官们说那就是个人的魅力所在，是艺术的原动力。亚丁说，法国考官宣扬这样一种理念：艺术教育不是填满瓶子而是点燃蜡烛，不要把学生当成容器，用大量的模仿和死记硬背的理论教条去填充，而要像火种一样去点燃学生内心的艺术火焰，使之熊熊燃烧,发出更多的光热。
