在当代，歌曲成了商品经济大潮中的一种文化工业的产品，这种产品以一种特殊的商品形成流向社会，成了人们茶余饭后的消费品。歌曲感染力强，传播速度快，影响面广，对提升审美情操，提高民族素质，特别是对青少年树立正确的世界观、人生观、价值观，有着其他教育形式难以企及的效用。青年人相对集中的地方是校园，特别是中学、大学校园，是青少年形成世界观的重要场所。学生们爱唱爱跳，思想活跃，他们喜欢哼唱的歌曲无疑是他们道德情操、审美情趣、价值取向、性格特点等方面的投影。在校园内形成传唱健康歌曲、高雅歌曲的氛围，不仅可以让学生继承珍贵的人类文化遗产，而且是对学生进行思想教育的有效方式之一。对大中学生进行思想教育工作，用直白的说教方式有一定的局限性，有时会苍白无力，甚至还会引起反感。如果顺应时尚，代之以传唱学生喜闻乐见的歌曲的形式进行熏陶，则会收到“润物细无声”的效果。
因此，具有民族文化内涵、具有传统艺术风格的歌曲应成为校园歌曲的首选。歌曲具有很强的民族性，世界闻名的歌曲作品无不含有民族性的特点，愈是民族性的，也愈是世界性的。因此，中国歌曲不能强搬硬套外国的东西，必须有自己的风格韵味，同时我们还要吸收外国音乐中的营养成分，运用国外音乐方面的现代技术，以提高自己的音乐水平。任何一个民族音乐水平的提高都脱离不了民族文化的底蕴，都不能单靠一种音乐形式，因此我们应提倡歌曲风格的多元化。陈小奇、冯晓泉等人的新古典主义音乐可以说是体现民族风格的、一枝独秀的清水芙蓉。古典诗词体现了璀璨与厚重的华夏文明，凡进过学校的人都会以不同的腔调吟诵几首古典诗词，而《枫桥夜泊》正是其中一首集诗、画、情、景为一体的名篇。《涛声依旧》用这首诗的神韵，借古喻今，化雅为俗，揉进爱情的主题，采用白描的手法，熔诗情、画意、歌声、哲理为一炉，勾勒出了一幅古津、泊船、涛声、月影、伊人为一体的朦胧的水墨画卷。深沉娓婉，质朴典雅，都堪称当代歌曲精典之作。
风格多元化是歌坛繁荣的标志之一，某一艺术风格亏久必盈，盈久必亏，调节盈亏的有力杠杆之一是“怀旧”。因而在雷同过多、风格单调之时，怀旧可能成为歌吟的重要主题之一。怀旧的参照面是“今”，对比反思，值得怀念的内容可能很多很多：80年代兴起的“西北风”，可能是不满当时温软唱法充斥歌坛而对昔日刚性唱法的怀念，《小芳》可能是不满一些青年男女的朝三暮四而对“知青”年代美丽纯真的爱情的怀念，《中华民谣》可能是不满于粗制滥造的曲谱、文理不通的语句而对精美的古典诗词的怀念。有些作品不一定是怀旧，而是不满于“今”，或不满足于“今”，抑或对“今”的某些忧叹。如：《我爱你，中国》、《我们是黄河泰山》可能是不满足于太滥的缠绵之音，而唱出的雄浑豪迈之调，《十五的月亮》可能是不满足于不事“包装”的滥竽之作，而唱出的洗尽铅华、情系家园的爱情之歌，《我的中国心》、《常回家看看》可能是对“赤子之心”、“老年问题”的忧叹。
有生活就有歌声，歌曲是人类不可或缺的精神食粮之一。歌曲的重大教育效用，特别是对走向成熟的青少年学生的教育效用是不容忽视的。当代歌曲有其鲜明的自身特点和突出的流传规律，我们应深入地研究这些特点和规律，与时俱进，倡导青年人传唱那些富有深厚的文化内涵和深沉的人文精神的、具有民族风貌的、积极向上的、健康高雅的歌曲。
 |
