在李玺文的办公室里，三面墙壁上都悬垂着他的书法作品，一个角落里还堆着不少新作。办公桌一侧的笔架上，悬立着一支支粗细不一的毛笔，旁边散落着几方砚台和一盒印泥。只有几台现代化的电脑提醒着我这里不是一个与许多兼长书法的人不同，李玺文最初研习书法并非为了修身养性，却是源自对于苦痛的挣脱。也许很难令人相信，写了二十几年书法的李玺文，右臂曾经患有重疾。大学二年级的时候，这病曾让他无法记笔记、很难跟上课程进度。沮丧的他甚至萌生了退学的想法。一次偶然的机会，李玺文在学校的图书馆里看到了唐朝钟绍经的小楷《灵飞经》，那秀丽俊逸的字体顿时激起了他练习书法的念头。钻研书法艺术，这在别人可能不会很难，然而对于平时写字尚且不断抖动的李玺文来说，那只病臂，成了他心追手摹书法的最大敌人。但是，功夫不负有心人，慢慢的，他从枕肘到悬肘，从双臂粗细不均到如今看起来已无二致，在书法技艺不断提高的同时，他的右臂也奇迹般地恢复了。
对于李玺文来说，如何精进书艺是他最为渴求的。与许多不能专职书法的人一样，他总是抽出一切空闲研磨技艺。每个双休日，李玺文不是在办公室里练字就是和朋友切磋。2005年暑假，利用在英国出差的闲暇时间，他完成了长达十数尺的《道德经》小楷，其细腻的笔致和娟秀的字体令很多朋友爱不释手。
如果说写小楷多半是研磨心性，那么书行草则更多地是直抒胸臆。在李玺文办公室的墙壁上，有一幅行草分外惹眼。那是一个“秀”字，好似一个点立足尖、正在起舞的芭蕾舞者。与端庄秀丽的小楷不同，这幅字更多了几分俊逸之气，气韵畅达、意境沛然。
李玺文说，书法也与舞蹈相通，当有情绪的“跳跃”。然而，它更接近音乐，讲究气韵的流畅。他坚持，写行草，点画的起落须于成竹在胸之后，将沉积在心里的感受书写出来；他坚守，广游名山大川是一个书写之人必做之功课；他相信，只有这样才能将万千气象汇于笔端，流淌纸间。秉持这一创作理念，他游三峡，登泰山，遍访四海名碑，广临五湖名帖。在绝美的大自然里追寻艺术的灵感，在精粹的古今书法高峰中积淀艺术的功力。1999年，他的作品集结成册，由著名书法家刘炳森题签付梓。他还有无数作品作为校际礼物赠与美、日、加、德、新等国的大学，个别的还被外国首相收藏。
提到未曾从师，李玺文显得颇为遗憾。但他并不沮丧，他戏称自己是刚刚故去的书法大家启功的“神交弟子”。对于别人的评价，李玺文显得平和而又理性。他说：“别人说我的字颇有启功之风，我很高兴，但并不兴奋。这说明我的字有值得称道的一面，但同时，我还在不断钻研于右任、柳公权的书法，我希望能更结合他们二者的气势，将秀丽之形与恢弘之气融合起来，形成我自己的特点。这正是我这些年来孜孜以求的。”的确，正如齐白石告诫后辈的那样：“像我者生，似我者死”，只有学其神韵并且加以变化，方能获得属于自己的长久艺术生命力。李玺文表示，他会谨从欧阳中石给他的建议：“不要理会外界的评说，坚持走好你自己的路。”
 |
