近来，海峡两岸交往日益频繁。6月21日，厦门迎来一个特殊的日子。入夜，由著名指挥家王永吉执棒的厦门乐团在当地首演了吴少雄作曲的“交响乐集”《我的海峡》。
作曲家生长于泉州，是闽台文化圈的局内人，具备良好的创作条件。吴少雄真诚地说，写“海峡”是他内心的需要。亲人隔海相望、生离死别的真实故事
《我的海峡》由6个相对独立的部分组成对称性曲式。称“交响乐集”，是为了和一般的组曲区别。“乐集”不似组曲那样，一旦确定就不可更动，而是像不打结的珍珠串具有开放性。第一首“海峡之籁”，由乐队和合唱构成，描写漫长历史中闽台人勤劳淳朴的面貌。作曲家的想法是用“自然主义”的手法来表现天籁、地籁、人籁自然圆融的状态。音乐素材取自东海渔歌和传统民歌《天乌乌》等。第二首“海峡之风”，由器乐演奏，用“现实主义”手法表现海峡两岸生机盎然的民风民情。乐曲采用当地人耳熟能详的拍胸舞《车鼓调》、民歌《一只鸟仔》、南音《八骏马》等素材。第三首是女声独唱与乐队结合的“海峡之泪”。青年女高音歌唱家陈小朵用富有“磁力”的嗓音，吟唱出山河破碎受尽敌寇蹂躏的两岸人民内心的屈辱与悲愤。音乐素材取自哀怨婉转的传统民歌《思想起》。第四首“海峡之魂”由男声独唱和乐队表演。青年新秀男中音歌唱家孙砾用撼人魂魄的雄浑歌喉，唱出闽台人民驱逐敌人保卫家园的不屈精神和民族之魂。这两首独唱与乐队结合的曲子，具有明显的“浪漫主义”情感美学特征。第五首是交响性的纯器乐“海峡之脉”，用“意象主义”手法呈现千年血脉相连、文脉相通的海峡两岸人民呼唤和平、渴望团圆的心愿。作曲家认为这是自己着力最多的乐章。第六首“海峡之光”融汇了男、女声独唱和合唱与乐队，用明朗强劲的音乐表现海峡两岸美好未来的坚定信念。后面各曲也都从地方音乐如歌仔戏等吸取素材。全曲在阳光般灿烂的音潮中结束。
整部乐曲将闽台传统音乐与交响乐有机融合，技术上综合了多种现代作曲手法和作曲家自创的“干支合乐法”，形成了鲜明的个性，给人留下深刻印象。中国音乐家协会副主席王世光、中国歌剧院院长刘锡津、中央音乐学院教授宋瑾等听了《我的海峡》后给予很高评价，也对厦门乐团的精彩演奏大加赞赏。厦门市副市长丁国炎、潘世建在赞扬的同时提出了一些建议。吴少雄表示，要在原曲基础上增加地方特色浓郁的器乐片断，扩展篇幅，加强色彩对比。人们看好这个高起点的作品，对它的新颜面翘首以待。
