第十届电视青年歌手大奖赛似乎比以往更加吸引观众的注意，歌曲创作、演唱、音乐评论、录音师各方高手哗啦啦在评委台上坐了一大片，每天请的评论嘉宾也都是音乐界频频亮相的公众人物，绝对有理由相信这是中国音乐人才集中展示的地方。于是这里产生的观点、评判标准、审美取向，自然代表着中国音乐界的权威性。因此，拿一个国家最高歌唱赛事的眼光来审视专业加业余20几场的比赛，忍不住提出一些颇为业余的疑问，但愿言者无罪，闻者足戒。
一问是谁淹没了“民族唱法”的个性？
中国的民族唱法，除少数仍保留着原始的嗓子，天生会唱歌的几个人外，大多数是民族唱法的所谓学院派，或者说是中国制造，即民歌的嗓子加上借鉴一些西洋的发声方法，听上去有些不伦不类，有的人干脆有些接近美声。上个世纪，人们曾经醉心于郭兰英、王昆、邓玉华、王玉珍、郭颂，因为他们每人都是自己，都有鲜明的个性，这种个性包括了声音条件、声音特色、感情表达方式、台风等各个方面，似乎是没有人可以模仿的。但是今天，我们看到了许许多多的准彭丽媛、许许多多的准张也，许许多多的准宋祖英……问题出在哪里？是教师爷教的千篇一律，还是无形中有一个“客观”的“标准”？郭兰英评委语重心长地对参赛歌手说：你们的嗓子真好，可是你们还是不会唱。请问谁解其中意？
二问“通俗唱法”果真不要嗓子？
窃以为本届大赛最高水平要数业余组的通俗唱法，最差的要数专业组的通俗唱法。为什么？因为专业组的通俗唱法歌手均没有突出的声音实力。而业余组的选手们恰恰表现了不俗的声音实力，可惜她们反倒是“业余”。这种现象反映了近年来通俗歌坛一种倾向，不重声音，重包装、形式等等表面的东西。像刘欢、韦唯、李娜这种实力派歌手越来越成稀有产品，长得漂亮，服装怪异，唱起歌来哼哼唧唧，听不出所以然的所谓“歌手”，甚至“天王”“歌后”漫天飞舞。并非我们不懂所谓“偶像派”，只是电视歌手大奖赛这样的赛事，恐怕是要赛出艺术实力而非评比偶像的吧？
三问“组合”的魅力在何方？
组合的出现，为上届和本届大赛增色不少。但是组合的魅力到底是什么？从本质上说，并非是“人多力量大”，而是“人多技术全面”，可以形成声音的互补。弦乐四重奏的魅力和提琴独奏的魅力正是独唱与组合的区别。独唱演员无法完成的美妙和声，通过两个人或三四个人演绎出来，这是组合本质的优势。我们知道的美声组合“八只眼”就是一个典型的例子。那么我们现在的大多数组合，特别是通俗唱法的组合是否注意到了这个本质性的优势了呢？除了“迷彩组合”，别人还没有在这方面留下深刻印象。
如此这般的问题，还可以提上一连串：美声歌手为什么参赛时不可以演唱外国歌剧？既然是人家的唱法，唱人家的歌还有什么羞羞答答？创作歌曲除了“祖国”这个主题，还有没有其他的创作角度？年轻评委的表情为什么特别丰富？那些综合素质题，面带不屑者都能答得上来吗？
