艺术家本身和他的艺术创作给观众带来的应该是对人生的思考，一种人生慰藉。《艺术人生》早期不事张扬、沉着扎实的定位和节目散发的人生积淀，就像栏目背景的蓝色绒布的感觉，温暖高贵；就像片头中滴落的水珠，晶莹而朴实。可当越来越多的年轻艺人、明星偶像走进节目时，我们发现《艺术人生》正在离“艺术”越来越远。
总觉得年轻明星成长道路上的体验，还无法承受“艺术人生”两字的重释。因此，我们无法忍受张柏芝、赵薇、陆毅、黄磊、陈坤这类偶像明星与一些名流大家齐名同称“艺术家”；无法忍受《艺术人生》竟然会对李亚鹏、周迅的私人生活甚至绯闻逸事津津乐道；对李琦、巩汉林的业余生活兴趣盎然，最无法忍受的是《艺术人生》一心追寻的高雅艺术品位在娱乐力量的冲击下偏离方向，失去本色。
已经有人在说，“艺术人生”现在是越来越“打动”人了，“动人”得几乎每一位上场嘉宾事先都不得不作好下场前泪洒襟衫的准备。采访赵薇，朱军非要提人家奶奶去世的事情不可，显然就是想让赵薇哭，赵薇死活不上套：“我知道你就是想让我哭”，可是最后还是哭了；采访那英，终于又把人家弄哭了，朱军特别得意地掏出纸巾说：就知道你会这样，我们都准备好了；采访大山，一开始大山就说“我一定不哭”，结果后来朱军请了个所谓的心理大师问了个问题，愣把大山也弄哭了……
节目组将嘉宾的选取范畴几乎就定位在“影视”上，戏曲界那么多艺术家，他们从事过解放前的天桥卖艺，经历过建国后的革命风雷，其艺术积累与感悟，非一般演员能比。文学、曲艺、舞蹈、建筑、美术等等这些一个个可以想见的潜在成功访谈对象，为什么一直被《艺术人生》遗忘着？难道只有影视才是艺术？
（《钱江晚报》2003.7.1）
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