5月11日是西班牙超现实主义画家萨尔瓦多・达利诞生一百周年纪念日。西班牙和欧美许多国家都在举行“2004达利年”纪念活动。
达利1904年5月生于西班牙的菲格拉斯,1989年1月23日在故乡逝世。他的一生充满传奇色彩。他6岁画《风景》,15岁举办首届个人画展,其一生作品之丰、之奇,乃至其相貌举止之异,包括他的
达利说 “超现实主义,那就是我。”他与毕加索等并列为二十世纪超现实主义艺术的代表。达利年轻时在马德里和巴塞罗那学习美术,弗洛伊德关于性爱的论述深深影响了他。1929年达利在法国结交超现实主义艺术家和作家,他的创作进入黄金时期。在他所描绘的梦境里,对黑暗的恐惧和贪婪的欲望,被精细入微地展示成逼真、又变异的物体或身躯。这种狂想与真实的结合,达利称之为“无理性的实在”。他1940年以前的许多作品充满了这种对疯狂梦幻和暴力的描绘。他用挑逗和煽情,无情鞭笞传统社会禁欲主义的虚伪。
二战爆发后,达利移居美国,除绘画外还从事电影和戏剧舞台布景等。他的行为举止无所顾忌,曾坐在饭店大厅里为人签名,收费5美元。当画廊拒绝展出他“过于唐突”的作品时,他一怒之下把盛满水的浴缸掀翻。达利回到欧洲后更是放荡不羁。他以作品和行为的惊世骇俗发泄对疯狂时代的愤懑。1941年以后,达利的作品转向古典风格,追求画面结构的平稳和意境的宁静。
欧洲的艺术评论家们一直把达利看成是“天才与疯狂完美结合的化身”,可达利却说,“疯子和我的唯一区别就是我根本不疯。”据说,他与梵高有许多相似之处。例如,在他和梵高出生前几个月各自都有兄长夭折,达利的名字甚至也用的是亡兄的。但与梵高认为自己是其兄的“篡位者”不同,达利自称是其“拯救者”。两人对法国19世纪画家米勒的名作《晚钟》也同样喜爱。从画面上一对农民夫妇在晚霞中的田野里默立祈祷,达利却看到了他们丧子的悲哀。现代科学手段的检测证实了达利的感觉 米勒当年的确先在画布上画过一个孩子的棺材,后用《晚钟》油彩覆盖。另外,与梵高的遁世追求不同,达利总是让自己的艺术和人生充满激情。
这大概是达利高寿的原因之一。在世人眼中,达利是属于整个世界的“大众艺术家”。他热爱生活,对电影、电视等大众传播媒介乐于接受,也喜欢摄影和收集明信片。达利疲惫时就在躺椅上小憩,手持一只调羹。听到调羹落地发出的声响,他立即精神抖擞地起身继续工作。这种忙里偷闲、讲究效率的休息习惯,是他独特的养生和成功之道。
达利作品在世界各地的参观者人数总保持最高纪录。在达利诞辰一百周年之际,西班牙各地和维也纳、鹿特丹等欧洲城市都举办展览,纪念这位享誉世界的杰出艺术家。（本报布鲁塞尔4月17日电）
达利作品《时间》
