当今中国，社会生产力、综合国力、人民的生活水平大幅度提高、经济蓬勃发展、国力日益强盛。随着经济的巨变，作为上层建筑的文学艺术也必然发生巨大变化。音乐生活当不例外，不计其数名目繁多的各种音乐会、各种国内外比赛等丰富多彩的音乐活动，繁花似锦，琳琅满目。这一切，充分说明，我国音乐事业和社会音乐生活
创新，是事物发展的灵魂。要发展就必须要创新，要创新就必须解放思想，固步自封是没有前途的。在这个问题上，我们要坚定不移地贯彻“双百方针”，在学术上百家争鸣，在创作上百花齐放，为音乐家创造才思迸发和艺术智慧的空间。
创新，离不开广泛吸收世界上一切优秀音乐成果。在音乐上，我们要学习现代技法，但这种学习必须是洋为中用，让现代手法中国化。毛泽东思想之所以成功，是因为把马克思主义和中国革命的实践相结合，所以才有“井冈山的道路”、“农村包围城市”，“党的领导，武装斗争，统一战线”，才有新中国的诞生；邓小平理论之所以成功，是因为把马克思主义和中国革命的具体实际相结合，所以才有“以经济建设为中心”、“改革开放”、“中国特色社会主义”、“社会主义市场经济”，才有今天中国的强大和发展繁荣。正如胡锦涛总书记所指出的：“推进文化发展，基础在继承，关键在创新，继承和创新，是一个民族文化生生不息的两个重要轮子。”没有无源之水、无本之木。作曲家的根，在他的祖国和人民，在他所处的时代生活和民族音乐的土壤之中。
旋律是音乐的灵魂。世界上广为流传的各种体裁的音乐名曲，多有动人的旋律，多为雅俗共赏，这几乎成为规律。生茂歌曲脍炙人口，他的旋律之源，就是民族民间音乐。鲍元恺的《炎黄风情》，在管弦乐的织体中，用了近30首曲调动听、绚丽多彩的民歌并被列入中学大学音乐教材；王西麟的交响乐中采用了山西地方戏的曲调，并与现代技法相结合；鲍元恺的《炎黄风情》、王西麟的《火把节之夜》、方可杰的《热巴舞曲》演遍了世界许多国家；谷建芬的中国古典诗词儿歌被列入小学教材，意义深远；赵季平的影视音乐，充满了民族风情。众多中国作曲家的大量优秀作品的宝贵经验，要从理论上认真总结，传之后代。
让中国的音乐与时代、与人民、与生活、与世界水乳交融，成为一种与人民血肉相连的巨大力量。
