如果算上本次的“2001年全国青年京剧演员电视大赛”的话，今年51岁的阎德威已经是第4次当电视京剧大赛的总导演了。此前，他曾主持了1987年的“全国青年京剧演员电视大选赛”、1991年的“全国中青年京剧演员电视大赛”和1992—1994年的“梅兰芳金奖大赛”。
“电视京剧大赛是利用现在的传播工具弘扬民族文化，发扬国粹，推出优秀京剧演员的最好的手段”，阎德威心中一直有着这种观点。“当初在1987年搞电视京剧大赛就取得了很大的影响。那时看惯了样板戏，很多观众都是通过电视看到了京剧新生代。甚至不久前有人来信说，1987年我3岁时被爷爷带着看京戏大赛，现在听说你们又要搞这台比赛了，很是高兴”，阎德威每每谈到自己为京剧发展取得的成绩总是有些按捺不住的喜悦。“1987年推出了于魁智等一大批优秀演员，他们已经成为舞台上的中坚力量了。我们可以想想，在剧场里有几个人看京戏，而又有多少人每天要看电视”。
阎德威的祖父和父亲都是老的京剧演员，从小的家庭熏陶使他在11岁时已进入了中国戏校，唱过武生、小生。“当时我并没有想学戏，只是家里考虑到戏唱了好几辈，到我这里不能断了香火”。这样，毕业在地方戏团待了一段时间后，阎德威进到了中央台的戏曲组。
谈到举办大赛的困难，阎德威首先谈到了经费。“广告商不看好京剧，每次搞活动都要台里特批”。京剧不同于歌唱比赛，这门艺术有着较强的群体性。它不仅需要主演，还需要助演。“每次这些方面的开销都挺大。加上现在的剧团并不景气，我们还要负责剧团到京的大部分费用。于是就形成了有些节目可以赚钱，而办京剧我们还要往里贴钱”。
由于京剧的流派多，所以每次大赛的评委是否公平也就成了观众的焦点。“办好大赛的经验就是主创人员不能有任何私心，要选好评委，要选德高望重的，要有权威的。只有这样才能做到公平公正公开”。阎德威说，“现在各种评奖越来越多，有的甚至暗箱操作。我每次开会都要关照评委，让大家要对得起自己的事业。况且观众的眼睛是雪亮的，所以我们在工作中最重要的一条就是‘以现场表演水平的高低为依据’。如果发现有评委做假，就要请他出局。”
一直在中央台青少部工作的鞠萍在京剧大赛的身份是主持人，这次她要主持京剧大赛的前3场比赛。
在鞠萍眼中，前来参加比赛的京剧演员都是多才多艺的。“这次大赛发展了歌手大赛的优点，不仅对选手进行单一的戏曲表演评选，而且还要看演员们的综合素质，这对繁荣京剧事业有很好的作用。通过综合素质的测视我们可以发现这些选手在其他方面也不错。不光可以唱好戏，唱歌、评弹也不错”。
鞠萍也是从小就喜欢京剧的。“我出生在60年代，在70年代时没有其他的文娱形式，到现在我对8个样板戏还能倒背如流”。鞠萍说自己是中央台的名票，“台里一有京剧活动大家就能想到我。这主要是因为我对京剧喜欢，所以对京剧的知识也略知一二”。
由于年龄的原因，鞠萍如今已从台前走到了台后，她现在的职务是少儿节目的制片人。这位名票有个很好的普及京剧知识的想法。“我想开一个面对少年儿童的京剧小栏目，专门给小朋友讲京剧的知识，比如什么叫打出手（即京剧中的踢枪）？这与大打出手沾不沾边？如果愣给小朋友放一出戏他们肯定不爱看，但要融知识和趣味为一体就不一样了”。
鞠萍说自己对京剧是专捡好听的好唱的学。“小时候的嗓子好，什么都学。后来又与荀慧生的女儿住了邻居，所以又跟她学了点荀派。加上我这人性格开朗，学起俏皮的也特别好，有点小红娘的意思”。
鞠萍最后透露说，她在本次京剧大赛的颁奖晚会上将出演阿庆嫂一角。
今年只有23岁的王佩瑜在京剧大赛的参赛作品是《搜孤救孤》，除了唱戏之外她在综合素质的测试上还向观众表演了她拿手的评弹。
王佩瑜从小就是那种爱好颇多的姑娘。“我的母亲酷爱文艺，从小就让我学唱歌、学跳舞，还有朗诵、评弹什么的”。至于京剧，王佩瑜说自己则是凭着一股恝劲儿学的。“11岁那年，我的舅父是个票友，他对我说‘你什么都学了，就是不会唱京剧。京剧是国粹，你学一段，要是学会了我就服你’。这样，我就学起了京剧。起初觉得老生太难，旦角还要调嗓，干脆就学了老旦。没诚想，几个月后就拿了苏州市票友比赛的第一名。”
偶然的机会使王佩瑜进入了专业演员的行列。“有一次在电台作票友录音时，研究余（叔岩）派的范石人先生看中了我。他对我说，‘小朋友你唱得挺好的，想不想学老生？’我说，‘好啊。’‘那你想学什么派？’我当时只知道于魁智，就随口说了句‘余派’。他说他就是研究余派的，就让我跟他学。就这样我算是改了老生。”
“1992年上海的戏曲学校招生。范先生就带我到上海的一个茶座唱了两段，开茶座的王思及于是成了我的主教老师。当时我已14岁了，按规定属超龄，但我的条件比较特殊，就破格上了戏校。”
京剧的魅力深奥无边。“当时刚接触时觉得挺容易，可一学才发现京剧是很难的。这也就是有的孩子开始就可以唱京剧，但往深了就不行了的原因。我也是到了学校后才进行了正统化的训练，这时我更感觉到要成为一个名家是多么的不容易。但我是很好强的，既然来了就一定要学好”。
王佩瑜说自己演的《搜孤救孤》是跟着老师从录音带学的段子。“这部戏与我比较对功，从扮相、人物的气质上都与我比较相似”。
“大赛给了我们青年人很多的机会。但要达到最后的成功还是要靠平时点点滴滴的积累。我觉得大家都应该以一种平常心对待获奖”，王佩瑜最后说。
31岁的严阵已有了十多年的舞台经历，在这个小伙子身上我们不难看出一个成熟男人的沉稳。
严阵的学戏用他自己的话来说就是“歪打正着”。“我父母是搞歌舞的，我从小就喜欢歌舞。后来江苏戏校招考，父母给我报了名。当初考的是唱歌朗诵，我以为是唱歌跳舞呢。结果老师上来教的是京戏，这才糊里糊涂地学了京剧。可我当初确实不知道什么叫京剧”，还未卸装的严阵谈及自己的学戏经历有些哭笑不得。
从小就有模仿能力的严阵在学戏的道路上如鱼得水，很快他就得到了戏校老师的关爱。“我在学校里一直属于受培养的那一类，而且学过很多派别的文武戏。前些日子我对言（菊朋）派的老生着了迷，一直就迷到了现在”。在严阵眼里，唱京剧是自己的拿手好戏，“做这行很充实。京剧可以支撑我的一辈子”。
京剧不是立竿见影的艺术，对于它的发展应该大力宣传普及。“京剧看了会上瘾的，这是因为它有很多东西值得推敲。京剧应该从小学生培养，这是一个长久的东西，而不是把谁拉过来让他在短时间内培养起兴趣。拿我来说从小进戏校就是拿顶，调嗓子，不是一日之功可以学到的。京剧不仅是唱，而且还要表演。比如我是唱老生的，但我学过的东西很多。一个演员并不见得什么都能演，但多学些功夫总是好的”。
《卧龙吊孝》是言派的代表戏，对唱腔吐字要求很高。我当时最早是模仿，后来又跟多位老师学习研究。言派往往给人不用学就能唱的感觉，这是极端错误的。他的节奏摆放都是结合其他乐器的特点，并不是很容易就学到手的。
京剧是国粹，是中国戏剧的代表。谈及它的魅力，严阵说，京剧舞台艺术可以把人物的内心世界完好无损地展现出来。比如野猪林中的林冲受陷害一戏。林冲被打后，不仅是通过唱念把心中的愤恨表达出来，而且通过他的空打翻，更是淋漓尽致地把林冲当时的心情表现出来。这让大家可以完全感受到林冲的当时心情，而这是一般电视所做不到的。
“我的爸爸是个票友，受他熏陶我从6岁起就跟着录音机学戏。这次大赛确是一个非常好的机会。梅兰芳先生的唱练坐打，从他的身上发出的优美的姿态和唱腔吸引了很多观众”。刚从赛场下来的程惠惠显得比较腼腆，这样的性格与生活在男孩子堆里的她显得多少有些不符。
程惠惠唱的是《击鼓骂曹》，她饰演的是对曹操恨之入骨的弥衡。戏中，她的唱腔纯正，口齿清俐。尤其是打鼓一场戏更是把弥衡对曹操的气愤表达到了极点。
“我是个女孩，开始在学校打鼓时特别软，没劲儿，直到把膀子都打肿了还不行”，回忆起在戏校的生活程惠惠说得特动情，“我就整天练，别人休息我也练，过了一暑假，我打鼓的功夫就全超过同学了”。
程惠惠学的是杨（宝森）派的老生。她说自己的嗓音条件适合唱老生。“唱老生走路都要穿厚底鞋。最初很不习惯，有一次崴了脚休息了一个星期才好”，在这段时间程惠惠只得每日听唱腔度日。病好了，她为强化自己在戏校的生活穿厚底鞋活动，这样才终于适应了老生的走路方式。综合素质可能对程惠惠来说是个难题。这突出地表现在她对自己的信心有些不足。“平时我们更多的时间是在学戏，并不知道其他的事”，但她也承认，“进行综合素质测视是对京剧演员一种非常好的考验”。
